《玛瑙河畔》缘何成功
——浅谈音诗画《玛瑙河畔》的突破与创新
张国春
情的律动，诗的交响。
5月25日晚，宜昌剧院如潮的掌声、持续的欢呼声，鉴证了枝江市出品的音诗画《玛瑙河畔》首演的巨大成功。观众赞许的，不止是美轮美奂的诗情画意、高潮迭起的舞台气韵，更有精品佳作背后，折射出主创团队敢为人先、大胆突破与创新的才气和胆识。
舞台呈现样式的突破与创新。在审美多元化、观众多层次的今天，与时俱进、以受众为中心是艺术创作者需要时刻研究的课题。《玛瑙河畔》在艺术样式革新上闯出新路。既非歌舞剧、亦非音乐剧，跨界融合的舞台表演，以音诗画为一体、融歌舞乐为一炉，以诗为经线、乐为纬线，经纬交织，串联起序歌加三个篇章，勾连出百年枝江的风情画卷，讴歌玛瑙河畔的人文传承、田园风光、水乡风情以及沧桑巨变。全剧音乐为形、诗歌为魂，大型交响乐为载体，高潮迭起、精彩纷呈，既有黄钟大吕的排山倒海，也有小桥流水的工笔勾勒，好听、好看，令人赏心悦目。
主创团队构建理念的突破与创新。决策精准是出品单位枝江市委、市政府的一大亮点。遴选宜昌市文化名家周立荣音乐工作室担纲出品，实现优质创作资源和优秀创作团队的强强联合，方使作品立于不败之地。思路决定出路。它山之石可以攻玉。不求所有、但求所在。周立荣先生作为屡获国家大奖的著名作家不负使命，担当总策划和编剧，出色完成自身创作任务，带领剧作家丁敏、曲作家毛成东、名诗人毛子、声乐指导梅春莲和视频指导凌雪松等成龙配套、行当整齐的主创团队，与枝江本土的艺术家潘传平、别玉芳、王昭、王波涛、王灿等紧密合作，形成强大合力。并发挥渠道优势，引进陈启蓉、方石、王丹萍、贺沛轩、胡乐民、云飞、省交响乐团周雯等域外专家各展其长，为作品争光添彩。这是一次内引外联、成功的艺术实践案例。
艺术表现手法的突破与创新。主创团队调动多种创作手段，为作品标新立异、追求唯美服务。全剧分为三个篇章，分别以诗歌朗诵开篇。共计13首歌曲，采用民族、通俗、美声各种唱法，以独唱、重唱、合唱、表演唱、童声合唱等多种形式演绎。词作和诗作华美动情；朗诵和演唱优美动听；舞蹈表演火爆、情景表演诙谐；精美的舞台画面再不是陪衬，成为舞台叙事的补充和延伸。
为营造美的意境，周立荣的歌词、毛子的诗章、方石和毛成东的曲作、丁敏的戏剧情境描写交相辉映，可圈可点之处比比皆是。云飞的独唱《梦中的玛瑙河》、祝家家的独唱《母亲的布鞋》、徐世杰的独唱《麦浪》、别玉芳的独唱《万物生长》，还有《听喜》、《水火源》等声情并茂，独具风采。
舞台精品传播方式的突破与创新。舞台艺术作品的生命和价值，在于活体传承、在于演出。过去，艺术精品的创作演出时常陷入功利性的怪圈，为比赛而作、为比赛而演，比赛结束奖杯捧回，即刀枪入库马放南山。《玛瑙河畔》的主创团队从立意之初就明确：本剧是为枝江歌舞团和全市父老乡亲量身定制的舞台作品，必须传得开、立得住、留得下。打造成为各种版本的演出作品，既可以上得了剧场，也要下得了稻场农院。既可以整场演，也可以拆分单唱、单演。笔者深以为然。近日，笔者有幸赴南京观摩第30届中国戏剧梅花奖终评竞演。鉴证王丽达主演的歌剧《沂蒙山》成功摘梅，见证其创新舞台精品传播方式。这部由山东省出品的精品歌剧已经演出150多场，被整理为首演舞台版、巡演舞台版、合唱重唱版、音乐会简版4个版本广为演出。衷心期待，音诗画《玛瑙河畔》在服务观众的过程中，获取更大成功！
（作者系中国戏剧家协会会员、一级编剧、宜昌市戏剧家协会名誉主席）
